一直戴着神秘面纱的张艺谋新片《长城》终于公映，对待“张艺谋作品”的舆论反响轮回般地惊人一致。有“逢张艺谋必反”的“死磕派”，有一分为二以商业片角度分析看点的“客观派”，当然也有认为张艺谋拍出了一部向好莱坞看齐的“力捧派”。

　　张艺谋是国内最为知名的导演之一，同时他也是具备复杂身份的公众人物，每每他的新片上映，评论总会从电影延展开去，变成一场有关包含多重意识的大讨论，讨论的最终走向，也总是会脱离电影美学本身，成为对“张艺谋符号学”的分析。这是张艺谋难以逃脱要承受的舆论之重。

　　张艺谋在竭力去除自己争取来的、或者外界赋予的多重符号，在与张伟平闹分手之后，人们看到一个“平凡”的张艺谋，而在加盟某网站之后，张艺谋等于对外宣告他已经彻底放下符号包袱，想要彻彻底底地当一次商人。商人身份或是张艺谋实现自我解围的一条捷径。所以他才会违背众多人对他的期待，选择了小鲜肉当他电影的主演，并与马特·达蒙等巨星合作，试图用一次商业上的大成功，扭转公众对他的某种“偏见”。

　　但《长城》的推出，让张艺谋的突围之路再告失败。一切都归结于影片的质量。如果没有《活着》那样好口碑的电影出现，张艺谋注定没法打一个漂亮的翻身仗。而从张艺谋最近接受采访时所表达出他对走上国际的强烈渴望来看，借商业片打通中国传统文化与世界电影接壤的通道，已成当下他为自己设定的“大目标”，或许，他已经彻底放下了再拍经典电影的这个沉重包袱，而更愿意像新生代导演那样，先把钱赚了再说。

　　《长城》邀请了一大批好莱坞班底为影片托底，但好莱坞编剧这次只交了一个“行活”，并没有在剧本层面上贡献让人信服的优秀文本，其他数不胜数的外国电影从业者的名字，加在一起也没有压制住影片的“张艺谋风格”，在《长城》中，可以看到张艺谋在《三枪》《满城尽带黄金甲》等影片中呈现的熟悉画面，电影最为吸引眼球的，仍然是张艺谋式人海战术、体操表演，在观看时或会为场面所撼动，但相对于早已见识过诸多好莱坞魔幻巨作的观众来说，影片并没有刷新观感。

　　如果降低要求，只求在《长城》中看到打怪兽的场面，那么《长城》仍然是值得在影院欣赏的。中国士兵依靠长城防卫怪兽饕餮，这是国内商业片当中，第一次把长城功用如此直白地表现出来，并且，打怪兽过程中各种各样的奇技淫巧，也能满足观众的好奇心。“黑火药”对西方人的吸引，暗示着这项伟大发明之于整个民族的荣耀，也能满足一些观众的自豪感……《长城》提供的这些，尽管套路化，但与其他爆米花电影并无二致，不考虑故事的逻辑，不带脑子去观看，还是不错的。

　　但如果提高要求，特别是用能匹配“张艺谋作品”这个高度的要求来审视《长城》，会发现这是一个遍体逻辑漏洞、各种莫名其妙的故事：磁铁对饕餮有神奇功用，士兵当四处搜罗磁铁，便可轻松控制饕餮，何苦搭上那么多人命？母兽一死成千上万的饕餮即化为僵尸，这显然是把饕餮当成了受互联网或者无线信号控制的机器人。演员只是在走过场，缺乏感情投入。影片提炼出来的“信任”主题，在阐述时方法生硬，是对故事含义的一种强行拔高……场面如果能打60分的话，那么《长城》的故事最高只有30分。

　　一位好导演，曾经拍出过优异的作品，但后来却再也拍不出来了，观众会因此成为黑粉吗？张艺谋在电影市场的遭遇，证实了这一点。随着时间的推移，张艺谋的粉丝越来越少，当年钟爱他的那帮观众，自《英雄》之后便开始选择了放弃。要是真爱电影、真爱观众的话，张艺谋应该回到观众身边，而不是在明知不可为而为之的创作之路上越走越远。

　　尽管对张艺谋仍有激烈的批评，但相信这些批评者当中，还会有数量巨大的观众，在期待着张艺谋归来。