| 王兰英：墨荷生香，心寄银塘——得陈仕彬老师《银塘露白》有感 | |||
| 2025/11/8 12:32:55 散文 | |||
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展卷初见陈仕彬老师这幅《银塘露白》，墨色便裹着水汽漫了满眼——不是寻常荷塘的艳烈，是晨雾未散时，荷叶浸在露水里的清寂与温润。宣纸的褶皱里，浓淡交织的墨块晕成层叠的叶，黄蕊粉瓣的荷像浸在烟里，连那几笔枯涩的荷梗，都沾着晨露的凉润。 自识陈老师的笔墨起，不只羡其山水的雄健，更慕他写荷的这般“静气”。画面里没有灼灼的红，只以水墨铺就塘间晨色：重墨叠出的叶似承了夜露，留白处是雾，浅墨晕开的是水纹，连花瓣的黄都淡得像日光刚漫过云隙。题跋里“银塘露白跳珠碎”一句，恰是这画的魂——那些散在墨叶间的白点，哪里是颜料，分明是露水滴落时溅开的光。 我总觉好的水墨是“活”的，陈老师这荷便活在“呼吸”里。墨色的浓淡不是堆砌，是风过荷塘时叶的俯仰：深墨的叶是迎了风的，浅墨的瓣是垂了露的，连荷梗的斜势里，都藏着晨风中的微颤。他不写“接天莲叶”的盛，偏取塘间一隅的“幽”，黄荷在墨色里探出头，像刚从雾里醒过来，连蕊间的青都沾着水汽——这哪里是画，是把晨塘的一段光阴，折进了宣纸上。 最动人心的，是笔墨里的“真”。没有刻意的精巧，墨色的晕染带着宣纸自然的洇散，荷梗的枯笔留着飞白的毛糙，连题字的墨痕都与花叶融在一处。陈老师说“笔墨当随心境”，这画里的静，原是他把自己浸在了塘间晨色里：不追技法的炫，只写晨露沾衣时，心底那点与荷塘共振的清宁。 此刻展画于家中，连室内的什物都似与画里的雾缠在了一处。想起古人说“墨戏”，原是把心性寄在笔墨里，陈老师这《银塘露白》，便是把晨塘的露、雾里的荷，都酿成了心上的静，人生的美。往后每临此画，该是一抬眼，便撞进那片浸着露的墨色里，忘了尘嚣烦忧，只余荷香与墨香，在案头弥漫轻绕，甚是惬意静美。 
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